असीम छाबड़ा आपके लिए लाए हैं 72वें बर्लिनले के बेहतरीन गाने।
जबकि यूरोप में COVID-19 की स्थिति अनिश्चित थी, बर्लिनले के आयोजकों ने फिल्म समारोह को भौतिक रूप से आयोजित करने का कठिन निर्णय लिया, लेकिन 50 प्रतिशत थिएटर अधिभोग सहित कई प्रतिबंधों के साथ।
उन्होंने प्रेस स्क्रीनिंग में भी चार दिनों की कटौती की, जिससे यह उत्सव एक सप्ताह तक चलने वाला बन गया।
इसके बावजूद, मुझे बर्लिन की यात्रा स्किप करने का कठिन चुनाव करना पड़ा।
इसके बजाय, मैंने बर्लिन की कुछ फिल्में ऑनलाइन देखीं, जो दुनिया भर के नए सिनेमा की एक शानदार फसल थी।
मुझे बर्लिनले की ऊर्जा याद आई; फरवरी की ठंडी ताजी हवा, खाना, दोस्तों से मिलना...
लेकिन मैंने जो फिल्में देखीं, उन्होंने मुझे त्योहार से जोड़े रखा।
इनमें से कई फिल्में अन्य त्योहारों की यात्रा करना शुरू कर देंगी और शायद ऑनलाइन स्ट्रीम भी करेंगी।
भारत में घर बैठे 72वें बर्लिनेल के दौरान मैंने देखी 10 सर्वश्रेष्ठ फिल्मों की मेरी सूची।
कल तक(ईरान)
कल तक(याता फरदाफ़ारसी में) जाँच करता है कि ईरानी समाज कितना क्षमाशील और रूढ़िवादी है, जिसमें लोगों द्वारा की जाने वाली त्रुटियों को समायोजित करने के लिए कोई जगह नहीं है।
अली असगरी की फिल्म भी एक तेज रफ्तार थ्रिलर की तरह काम करती है।
फेरेशतेह एक मजबूत, स्वतंत्र ईरानी महिला हैं। जब उसे पता चलता है कि वह गर्भवती है, अपने प्रेमी के बच्चे को लेकर, वह बच्चे का गर्भपात नहीं करने का फैसला करती है।
इसके बजाय, वह तेहरान शहर में अपने दम पर बच्चे को पालने का विकल्प चुनती है, जो आज भी मौजूद है।
फेरेशते ने अपने माता-पिता को बच्चे के बारे में नहीं बताया है, लेकिन एक दिन, वे घोषणा करते हैं कि वे दूसरे शहर से आ रहे हैं और उसके साथ एक रात बिताने की योजना बना रहे हैं।
कल तकहमें किसी ऐसे व्यक्ति को खोजने के लिए फरेशते की हताशा को दर्शाता है जिसके साथ वह बच्चे को एक रात के लिए छोड़ सकती है जब तक कि उसके माता-पिता अगले दिन नहीं जाते।
यह फिल्म ईरानी सिनेमा में एक हालिया चलन का हिस्सा है, जहां कथा नायक को कठिन परिस्थितियों में रखती है; आमतौर पर, धार्मिक और सामाजिक दबावों का परिणाम।
ऐसी फिल्में हमें बहुत असहज करती हैं क्योंकि हम चाहते हैं कि हम पात्रों की मदद कर सकें और उनकी समस्याओं को हल कर सकें, भले ही वे अधिक से अधिक जटिल हो जाएं।
धूल पर लौटें(चीन)
यूटी मा और गुइयिंग काओ दो मध्यम आयु वर्ग के लोग हैं, जिन्हें ग्रामीण चीन में उनके परिवारों ने अलग कर दिया है।
गुइयिंग का जीवन कठिन रहा है क्योंकि बचपन में उसे अक्सर पीटा जाता था, जिसके कारण वह अपने मूत्राशय की मांसपेशियों पर नियंत्रण खो देती थी।
एक दिन, परिवार मा और काओ की शादी की व्यवस्था करने का फैसला करते हैं।
दो नम्र लोग पारंपरिक व्यवस्था के साथ चलते हैं, लेकिन जैसे-जैसे समय बीतता है, वे एक-दूसरे की देखभाल करने लगते हैं और प्यार में पड़ जाते हैं।
कठोर सर्दियों और गर्म ग्रीष्मकाल में खूबसूरती से शूट किया गया, निर्देशक-लेखक ली रुइजुन काधूल पर लौटेंगरीब किसान दंपति के दैनिक कष्टों का अनुसरण करता है।
वे बहुत मेहनत करते हैं, गेहूं, मक्का, आलू बोते हैं, कटाई करते हैं और उपज को बाजार तक ले जाते हैं।
वे उन अंडों को प्राप्त करने में पैसा लगाते हैं जो चूजों से पैदा होते हैं, इस बीच वे अपने गधे और सूअरों की देखभाल भी करते हैं।
लेकिन दैनिक संघर्षों के बावजूद, एक बात स्पष्ट है: मा और काओ का प्यार और जिस गरिमा के साथ वे रहते हैं।
स्वयंसिद्ध(जर्मनी)
जूलियस एक लंबा, सुंदर आदमी है जो एक संग्रहालय में सुरक्षा गार्ड के रूप में काम करता है। उसके दोस्त हैं और वह खुश और आत्मविश्वासी लगता है।
लेकिन इस सामान्य स्थिति के तहत, हमें यह आभास होता है कि जूलियस के साथ सब ठीक नहीं है और शायद वह समानांतर ब्रह्मांडों में रह रहा है।
जूलियस (मोरिट्ज़ वॉन ट्रुएनफेल्स द्वारा बहुत चालाकी के साथ खेला गया) ने अपने निजी जीवन, काम और अपने अतीत के बारे में कहानियों को गढ़ने की आदत बना ली है।
और ऐसा लगता है कि वह उन लोगों की सहानुभूति जीतकर आगे बढ़ रहा है जिनसे वह मिलता है।
रास्ते में, वह उन लोगों से कहानियाँ, व्यक्तिगत विवरण और घटनाएँ उधार लेता है जिनसे वह मिलता है और उन्हें अपना बनाता है।
मेंस्वयंसिद्ध,निर्देशक जोंस जोंसन एक पैथोलॉजिकल झूठे, संकट में एक आदमी का एक सम्मोहक चित्र बनाता है, भले ही वह पकड़े जाने से बचने का प्रबंधन करता हो।
फिल्म बहुत असहज महसूस करती है क्योंकि यह मानसिक स्वास्थ्य समस्याओं वाले व्यक्ति का एक भयानक चित्र है।
वह दुनिया को इतने तरह से धोखा देता है कि उसे खुद पता ही नहीं चलता कि क्या सच है और क्या कल्पना है।
दूर रहना(अमेरीका)
मेंदूर रहना, निर्देशक जेमी सिसली अपने बचपन और किशोरावस्था के बारे में व्यक्तिगत विवरण साझा करते हैं जब उन्हें और उनके भाई को अपनी मां की दवाओं की लत से जूझना पड़ा था।
वर्जीनिया के एक छोटे से शहर में स्थित,दूर रहनादो भाइयों डेरेक (19) और एथन (17) की कहानी है, जो दूर रहने की कोशिश कर रहे हैं, मुश्किल से अपने स्वयं के संघर्षों का सामना कर रहे हैं - प्रेमिका की समस्याएं, कामुकता के मुद्दे, कॉलेजों के लिए आवेदन करना, अभिनय करियर - जबकि लगातार नीचे खींचा जा रहा है अपनी माँ के दुर्बल नुस्खे द्वारा नशीली दवाओं के दुरुपयोग से।
व्यसन के बारे में अन्य फिल्मों के विपरीत, जो नशीली दवाओं के दुरुपयोग के शिकार लोगों के दृष्टिकोण से कथा की जांच करती है,दूर रहनादेखभाल करने वालों पर ध्यान केंद्रित करता है - दो युवा बेटे, जिनका जीवन उल्टा हो जाता है क्योंकि उन्हें लगातार अपनी माँ की देखरेख करनी पड़ती है, अक्सर उन्हें अस्पताल ले जाना पड़ता है।
दूर रहनाखूबसूरती से बनाई गई फिल्म है।
हम पात्रों के साथ संबंध बनाते हैं, उनके लिए शुभकामनाएं देते हैं, खासकर जब चीजें अक्सर नियंत्रण से बाहर हो जाती हैं।
कोई अचरज नहींदूर रहना बर्लिनले में जनरेशन+ जूरी से विशेष उल्लेख प्राप्त हुआ। इस साल के समारोह में पुरस्कार पाने वाली यह एकमात्र अमेरिकी फिल्म थी।
कोई यू - टर्न नहीं है(नाइजीरिया)
जब नाइजीरियाई फिल्म निर्माता इके नेनेब्यू अपने शुरुआती 20 के दशक में थे, उन्होंने नाइजीरिया से बेनिन, माली, मॉरिटानिया और फिर मोरक्को की यात्रा की।
कई युवा नाइजीरियाई लोगों की तरह, उसकी योजना भूमध्य सागर को पार करने और किसी तरह यूरोप पहुंचने की थी।
कोई यू - टर्न नहीं है
वह कई नाइजीरियाई लोगों से मिलता है: युवा पुरुष और महिलाएं, कई जो रास्ते में रुक गए और विश्वासघाती यात्रा को पूरा करने का प्रयास नहीं किया।
वह अपने विषयों का साक्षात्कार करता है, उनका न्याय नहीं करता है, बल्कि उनकी स्थितियों और मजबूरियों को समझने की कोशिश करता है।
भाषा की चुनौतियां हैं: नाइजीरियाई अंग्रेजी बोलते हैं, जबकि अधिकांश अन्य देश पूर्व फ्रांसीसी उपनिवेश हैं।
फिर भी कई नाइजीरियाई पीछे हट गए, पर्याप्त धन कमाने और फिर शायद घर लौटने की प्रतीक्षा कर रहे थे।
'प्रतीक्षा यात्रा का एक बड़ा हिस्सा है,' नैनेब्यू वॉयसओवर में एक बिंदु पर कहते हैं, 'ठीक है, प्रतीक्षा जीवन का एक बड़ा हिस्सा है। तो हम प्रतीक्षा करते हैं।'
कोई यू - टर्न नहीं हैबर्लिनले डॉक्यूमेंट्री अवार्ड श्रेणी में एक अच्छी तरह से योग्य विशेष उल्लेख प्राप्त किया।
सुंदर प्राणी(आइसलैंड)
मेंसुंदर प्राणी,आइसलैंडिक निदेशक गुउमुंडुर अर्नार गुमुंडसन ने कामकाजी वर्ग के किशोरों के एक समूह के इर्द-गिर्द एक आने वाली उम्र की कहानी बुनी है, जिनका जीवन ड्रग्स, शराब, बदमाशी, गिरोह और यौन तरलता के शुरुआती संकेतों के प्रभाव से जुड़ा हुआ है।
चार मुख्य पात्र स्कूल के दोस्त हैं और इसमें शामिल हैं बल्ली, एक शर्मीला लड़का, जिसकी माँ को नशीली दवाओं की लत है और उसका दुर्व्यवहार करने वाला सौतेला पिता कम से कम फिल्म के पहले भाग के लिए जेल में है।
कोनी एक गोल-मटोल बच्चा है, जिसका चेहरा मीठा है, लेकिन एक हिंसक लकीर है क्योंकि वह अक्सर गुस्से में आ जाता है और झगड़े में पड़ जाता है।
सिग्गी आराम के साथ जाता है, कभी भी अपने व्यक्तित्व पर जोर नहीं देता।
आदी उन लोगों में सबसे शांत है जिनके माता-पिता अलग हो गए हैं और माता अध्यात्मवाद में हैं।
बल्ली के सौतेले पिता के जेल से छूटने के बाद किशोरों की दिनचर्या में तीखा मोड़ आता है।
किशोर ऐसे कठिन निर्णय लेते हैं जो अंततः उनकी मित्रता को चुनौती देते हैं।
लेकिन पूरी फिल्म के दौरान, गुमुंडसन अपने पात्रों का मार्गदर्शन करते हैं और यह सुनिश्चित करते हैं कि वे बहुत दूर न भटकें और अपना नैतिक कम्पास खो दें।
ऊना फेमिना - एक कोड ऑफ साइलेंस(इटली)
रोजा (लीना सिसिलियानो) को अपनी मां की मृत्यु की अस्पष्ट याद है जब वह छोटी थी, और वह उस कल्पना से प्रेतवाधित है।
एक बच्चे के रूप में और अब एक वयस्क के रूप में, वह अपनी दादी और एक दबंग, अपमानजनक चाचा की देखरेख में रही है।
एक सुरम्य दक्षिणी इतालवी गांव में स्थित,ऊना फेमिना - ए कोड ऑफ साइलेंसएक सुंदर चमक है।
लेकिन यह फिल्म एक ऐसे परिवार की कहानी है जिसके गहरे रहस्य हैं और माफिया की मौजूदगी है और कैसे रोजा के परिवार सहित ग्रामीण अपने दैनिक जीवन में अपराध और हिंसा को स्वीकार कर रहे हैं।
पहली बार के निदेशक फ्रांसेस्को कोस्टाबिल ने एक निडर, युवा महिला के बारे में एक शक्तिशाली फिल्म बनाई है, जो अपने परिवार और पारंपरिक इतालवी सेट-अप के नियंत्रण से खुद को मुक्त करने के लिए किसी भी हद तक जा सकती है।
चिंतित नागरिक(इजराइल)
बेन (श्लोमी बर्टोनोव) दक्षिण तेल अवीव में एक अप्रवासी पड़ोस में अपने साथी रज़ (एरियल वुल्फ) के साथ एक बड़े धूप वाले अपार्टमेंट में रहने वाला एक उदार इजरायली समलैंगिक व्यक्ति है।
दोनों एक सरोगेट मदर के जरिए बच्चा पैदा करने की योजना बना रहे हैं।
लेकिन बेन का मन विचलित है।
एक रात अपनी खिड़की से, वह देखता है कि पुलिस इरिट्रिया के एक अप्रवासी की पिटाई कर रही है। बेन का अपना पूर्वाग्रह दिखना शुरू हो जाता है क्योंकि वह अपने पड़ोस में शरणार्थियों की उपस्थिति से नाराज़ होने लगता है।
लेकिन बेन भी दोषी महसूस करता है, आंशिक रूप से उसकी विशेषाधिकार प्राप्त स्थिति के कारण और यह रज़ के साथ उसके संबंधों को प्रभावित करता है।
चिंतित नागरिककब्जे वाले क्षेत्रों और उनके बीच अफ्रीकी शरणार्थियों से निपटने वाले इजरायली समाज के भीतर विभाजन की एक भेदी खोज है।
विडंबना यह है कि जब कुछ अन्य अल्पसंख्यकों, विशेष रूप से एलजीबीटी समुदाय के अधिकारों की बात आती है तो वही इजरायली समाज प्रगतिशील दिखाई देता है।
ग्रैंड जेटे(जर्मनी)
अनाचार, विशेष रूप से मां और बेटे के बीच असहज यौन संबंध, दुनिया के अधिकांश हिस्सों में एक वर्जित विषय है।
लेकिन कुछ यूरोपीय फिल्म निर्माताओं ने इस विषय को सावधानी और सूक्ष्म स्पर्श के साथ निपटाया है।
लुई माले बनायादिल की बड़बड़ाहट(1971) फ्रांस में और बर्नार्डो बर्तोलुची ने निर्देशित कियालूना(1979), इटली में एक अमेरिकी अभिनेत्री के बारे में एक कहानी है जिसमें एक किशोर बेटे को नशीली दवाओं की लत है।
अब हम जोड़ सकते हैंग्रैंड जेटेफिल्मों के इस छोटे से चयन के लिए।
नादजा (सारा नेवादा ग्रेथर) एक किशोरी थी जब उसका बेटा मारियो (एमिल वॉन शॉनफेल्स) था।
लेकिन नदजा अपने डांसिंग करियर पर ध्यान देना चाहती थीं और इसलिए उन्होंने लड़के को अपनी मां के पास छोड़ दिया।
लगभग 20 साल बाद, नदजा घर लौटती है और अपने वयस्क बेटे के साथ फिर से जुड़ती है।
नदजा तुरंत अपने बेटे के प्रति आकर्षित होती है, लेकिन एक मां के रूप में नहीं। वह शारीरिक रूप से युवक के प्रति आकर्षित है।
मल्ले और बर्टोलुची की फिल्मों की तरह,ग्रैंड जेटे कुछ दर्शकों को काफी असहज कर देगा। लेकिन निर्देशक इसाबेल स्टीवर अपने पात्रों को आंकने के बजाय विषय को बहुत संवेदनशील तरीके से संभालती हैं।
उससे बनता हैग्रैंड जेटेएक परेशान करने वाली लेकिन सम्मोहक घड़ी।
म्यांमार डायरी(म्यांमार)
फरवरी 2021 में म्यांमार में सेना के तख्तापलट ने देश की लोकतांत्रिक रूप से चुनी गई सरकार को उखाड़ फेंका, जिसका नेतृत्व आंग सान सू की ने किया।
राजनेताओं और कार्यकर्ताओं को सलाखों के पीछे डाल दिया गया और विदेशी मीडिया को बंद कर दिया गया।
दक्षिण पूर्व एशियाई देश से छोटी खबर आई।
म्यांमार डायरीहोम वीडियो का एक संग्रह है, जिसे म्यांमार में नागरिक विरोधों को दिखाते हुए अपार्टमेंट के भीतर और सड़कों पर शूट किया गया है।
परियोजना को म्यांमार फिल्म कलेक्टिव नामक एक समूह द्वारा एक साथ रखा गया था।
फिल्म के अंत में कोई व्यक्तिगत क्रेडिट नहीं है।
म्यांमार के फिल्म निर्माताओं ने गुमनाम रहना पसंद किया, जबकि फिल्म पर काम करने वाले गैर-म्यांमारियों ने स्थानीय लोगों के साथ एकजुटता से क्रेडिट लेने से इनकार कर दिया।
म्यांमार डायरीसंकट में एक देश पर एक दुर्लभ, गहन नज़र है और इसमें कोई आश्चर्य नहीं है, इसने इस वर्ष के बर्लिनेल में सर्वश्रेष्ठ वृत्तचित्र का पुरस्कार जीता।
